康熙五彩十二月花卉杯，瓷器胎薄如紙，輕巧瑩透，色彩淡雅，晶瑩光潤，康熙十二花卉杯傳世頗多，其排序一般多以水仙花為首，其次為玉蘭、桃花、牡丹、石榴、荷花、蘭草、桂花、菊花、芙蓉、月季、梅花。

水仙花杯（圖一），以青綠為地，山石為襯，石根植水仙。畫面以對比手法，山石用單一青色，勾勒與滃（wēng）染筆法并用，形象粗獷而渾然，愈發襯托出其前水仙的清新淡雅。優雅的水仙以淡墨為骨，石綠渲染，畫出了飄逸的葉片與盛開的花朵。畫面中水仙花數簇，白瓣、金心，似在散發著淡淡的清香。一枝紅花從石側斜向探出，既活躍了畫面，又構成了色彩對比。畫面題跋“春風弄玉來清畫，夜月凌波上大堤”詩句（圖二），更讓人感到畫面上的水仙花晶瑩如美玉、皎潔似月亮。整個畫面清新典雅，傳神地表現出了凌波仙子的高貴與典雅。

圖一  水仙花杯


圖二  水仙花杯上的題跋“春風弄玉來清畫，夜月凌波上大堤”

玉蘭花杯（圖三），也有稱迎春花杯的，以青綠覆地，間以靈芝數株。兩株玉蘭樹一高一低，相向呼應而對。古拙的樹干采用鹿角造型，以墨線勾勒、皴擦而就，稍施棕彩。樹稍玉蘭花朵肥碩豐潤，疏密有致，其萼如翠，瓣賽鵝黃，或含苞亭立，或競相怒放，畫面生機盎然。畫面以白居易《玩迎春花贈楊郎中》一詩中“金英翠萼帶春寒，黃色花中有幾般。憑君語向游人道，莫作蔓菁花眼看”的前闕為題跋（圖四），倍使人感到玉蘭之高貴。

圖三  玉蘭花杯


圖四 玉蘭杯上的提跋“金英翠萼帶春寒，黃色花中有幾般”

桃花杯（圖五），近底處為草木景，主題為一株老壯的桃樹，桃樹的表皮皺褶用細密的短線畫成，而樹干結節處，用濃墨點出，顯得渾樸拙厚，凹凸之狀自然天成，枝干橫斜伸展，流利暢達。樹身用焦茶色平涂，并留出樹干受光部分，表現出嫩枝與老干的色澤和質感，枝干上互生的綠葉繪畫簡潔，細長而尖，填色準確并有色澤變化；桃花淡墨勾線，填以朱紅，并用紅線勾出花蕊。微風吹來，落紅點點，讓人感到和煦的春風似撲面而來，其春意其濃何如。在純白的釉面上，昂首怒放的花朵和含苞欲放的花蕾，在綠葉的配襯下相映成趣。整幅畫面色調淡雅，線條細膩流暢，旁題唐薛能《桃花》詩中“風光新社燕，時節舊春濃”句，點明題意。（圖六）

圖五  桃花杯瓷器


圖六  桃花杯上的題跋“風光新社燕，時節舊春濃”

牡丹花杯（圖七），怪石聳立于綠茵之中；墨線勾勒花干，內填棕彩；用濃淡不一的紅色與黃、青數種色調描繪出 “姚黃”與“魏紫”等花王，榮華富貴之氣躍然紙上。畫旁題唐代詩人韓琮《牡丹》詩中的“曉艷遠分金掌露，暮香深惹玉堂風”佳句（圖八），畫龍點睛般推出畫面立意。

圖七  牡丹花杯

圖八  牡丹花杯上的題跋“曉艷遠分金掌露，暮香深惹玉堂風”

石榴花杯（圖九），以青色涂地，點綴花草；古拙的樹干用色墨勾出，樹上青葉翩翩，映襯出似火如焰的石榴花；樹上果實數枚，清潤如玉，白嫩欲滴。畫旁題跋唐代孫逖《同和詠樓前海石榴二首》中“露色珠簾映，香風粉壁遮”之句（圖十），讀來使人猶似身入仲夏之季，面臨堂前榴色美境。

圖九  石榴花杯

圖十  石榴花杯上的題跋“露色珠簾映，香風粉壁遮”

荷花杯（圖十一），以青色描繪出水紋，荷葉或挺立水面之上，或在水面漂浮，分別用青色和綠彩填色。兩朵荷花，一榮一衰，榮者以紅彩勾勒描繪，衰者卻結出了豐碩的蓮蓬。荷葉旁又描繪出蘆葦花，之間有一對戲水的水禽，空中一飛鳥作向下俯沖狀。畫面配有唐代李群玉《蓮葉》詩中“根是泥中玉，心承露下珠。在君塘上種，埋沒任春風”中的前闕（圖十二），讓人如臨荷塘清風。

圖十一  荷花杯


圖十二  荷花杯上的題跋“根是泥中玉，心承露下珠”

蘭草杯（圖十三），畫面以青色勾出山澗溪流與灌木枝稍，澗旁蘭草叢叢，蘭香襲人。葉花、蘭葉均以淡墨勾邊，其內填色。蘭花有黃、綠二色，彌為珍貴。畫面將視平線壓低至蘭草稍部，使人猶如置身清香裊裊的花叢之中，逼人癡醉。畫面題跋為唐代李嶠所作《蘭》詩中的“廣殿清香發，高臺遠吹吟”句（圖十四）。

圖十三  蘭草杯


圖十四  蘭草杯上的題跋“廣殿清香發，高臺遠吹吟”

桂花杯（圖十五），畫面以皎潔如月的杯身為底，中畫一金桂樹，古拙繁茂，金桂簇簇，似覺微風送香。畫面以青綠畫出草地，草叢中，一只玉兔回首張望，與桂樹形成呼應。整幅畫面，似籠罩著一層淡淡的月光，是該作品的精華所在。畫面題跋為唐李嶠所作《桂》詩中的“枝生無限月，花滿自然秋”句（圖十六）。

圖十五  桂花杯


圖十六  桂花杯上的題跋“枝生無限月，花滿自然秋”

菊花杯（圖十七），此杯以菊花形象為主題，點綴以湖石、枯枝與蝴蝶，主題突出，構圖疏朗，層次豐富，造型生動。曙紅、金黃、赭石三朵菊花以倒“品”字形挺立于畫面中央，動感極強。寥寥數筆，勾出了舞動著的蝴蝶，就連蝴蝶細長而彎曲的觸須，都表現的惟妙惟肖；花草在風中搖搖曳曳，蝴蝶在花叢中翩翩起舞，讓人體會到濃郁的生活氣息，給人以美的享受。畫面題跋取自唐人羅隱所作《菊》中“千載白衣酒，一生青女霜”，在這套十二月花卉杯中的菊花杯上，作者把詩中的“霜”寫成了“香”，既與“酒”對仗，又點出了菊花的品質，其改動極具寓意。（圖十八）

圖十七  菊花杯


圖十八  菊花杯上的題跋“千載白衣酒，一生青女霜”

芙蓉花杯（圖十九），作者采用對比藝術手法，以滃染、勾勒相結合的手法，塑造出了朦朧的冷色背景；畫面居中，畫出一株郁郁蔥蔥、生機盎然的芙蓉樹。樹上，大紅的花或含苞或怒放，其形象極具夸張，熱烈非凡。畫面題跋取自唐錢起《酬長孫繹藍溪寄杏》詩“愛君藍水上，種杏近成田。拂徑清陰合，臨流彩實懸。清香和宿雨，佳色出晴煙。懿此傾筐贈，想知懷橘年”中的“清香和宿雨，佳色出晴煙”佳句（圖二十）。

圖十九  芙蓉花杯


圖二十  芙蓉花杯上的題跋“清香和宿雨，佳色出晴煙”

月季花杯（圖二十一），畫面以湖石、含苞干枝為背景，中畫月季數株，其造型枝條柔韌伸張，欣欣向上，如懸崖式折枝畫。三朵大紅的月季花呈不規則三角形布置，使整個畫面富有動感而不失均衡。畫面上方配以蜜蜂和蝴蝶，使得畫面更加活波生動。畫面題跋“不隨千種盡，獨放一年紅”（圖二十二），道出了月季花受人鐘愛的原因所在。

圖二十一  月季花杯


圖二十二  月季花杯上的題跋“不隨千種盡，獨放一年紅”

梅花杯（圖二十三），畫面以湖石、竹子、水仙為襯，其前勾畫梅樹一株。作者分別以濃淡墨色勾勒出橫斜的老干與朵朵怒放的白梅�；ǘ湔齻荣妊�，疏密虛實安頓得當。整幅作品構圖疏朗大方，設色冷艷，加之以唐人許渾所作《聞薛先輩陪大夫看早梅因寄》中“素艷雪凝樹，清香風滿枝”句為題跋（圖二十四），似感暗香浮動使人猶如置身“香雪�！� 之中。

圖二十三  梅花杯


圖二十四  梅花杯上的題跋“素艷雪凝樹，清香風滿枝”
康熙年間燒制的這套五彩十二月花卉杯，不僅制作上技術要求高，燒造難度大，已經達到了只見釉而不見胎的程度，古人用“只恐風吹去，還愁日炙消”來形容它可謂恰如其分，堪稱集制瓷工藝、書畫、詩、印于一體的瓷器名品。